相映成趣
安徽演艺集团副总经理、安徽乐团团长宇洪杰一直为民族音乐的发展做着不懈的探索和努力。两年前，他在上海世博会看瓦格纳的《尼伯龙根的指环》时，就想中国如果做一个这样的作品，探索和原创都很困难，可不可以把中国优秀的戏曲作品进行改造再创作呢。通过借鉴引进、消化吸收进行尝试，使中国戏曲符合当代观众的审美需求。用当地“摸花轿”的土办法，“摸”出了“泗州戏交响清唱剧”这个混血媳妇。
优势互补
从音乐的戏剧结构上看，《摸花轿》很好地借鉴了西方音乐体裁清唱剧的结构优势，将泗州戏经典唱段及优美的戏韵融会其中。力图在保持拉魂腔亲切、活泼、奔放的地方戏曲音乐原滋原味基础上，以交响乐队雄混、宽宏的现代音响艺术表现力，给拉魂腔注入好听、震撼的戏剧结构张力。它按照清唱剧的结构逻辑和泗州戏的情绪发展，将器乐、合唱、独唱、对唱、重唱等形式灵活运用，从而展现出多姿多彩的淮北民俗风貌。
抛砖引玉
《摸花轿》在音乐的结构上较好地展现了戏剧性效果，不仅逐一展现了泗州戏的唱腔音乐，也以统一的内容展现了音乐的戏剧性，呈现了多层次的泗州戏现代视听乐篇。
※ 全文详见《音乐周报》（2012年10月24日第20版）
